Философия и методология мультимодального подхода в терапии творчеством.
О сенсорных системах, модальностях воображения и арт-формах.
Творческие игровые практики, раскрывающие суть связи мультисенсорной чувствительности, воображения и форм искусства.

· участники сформируют представление об основных идеях, лежащих в основе мультимодального подхода терапии творчеством – Expressive Arts Therapy (Ш. МакНифф, С.Левин и П.Книлл), PCExAT (Н. Роджерс), феноменологического подхода арт-терапии (М.Бетенски);

· участники познакомятся с ключевыми понятиями, используемыми в мультимодальной терапии творчеством;

· участники узнают о системе связи между органами чувств, модальностями воображения и модальностями искусства (П.Книлл, Ж.Стителманн);

· участники узнают о роли воображения в терапевтическом процессе;

· участники получат опыт игры с модальностями воображения, определят собственный способ «оживления» воображения, и узнают свои ведущие и теневые модальности воображения.

Арт-модальности, их психологические функции и роль в развитии навыков адаптации к изменяющимся условиям среды.
Переходное пространство и его роль в психотерапевтическом процессе. Фантазия и воображение.
Формы арт-модальностей (концепция Ж.Стителманна) и переходы: от каракули к абстракции.
«Арт-хюгге как искусство вдохновляться. Территория повседневности». Творческие практики работы с переходами между формами арт-модальностей.

· Участники познакомятся с психологическими основами выразительных искусств (танец, музыка, поэзия, театр и визуальные искусства);
· участники продолжат свое знакомство с ключевыми понятиями, используемыми в мультимодальной терапии творчеством;
· участники продолжат исследование связи между сенсорными системами, модальностями воображения и модальностями искусства (П.Книлл, Ж.Стителманн);
· участники продолжат исследование роли игры воображения в терапевтическом процессе;
· участники получат опыт игры с модальностями воображения, определят собственный способ «оживления» воображения, и узнают свои ведущие и теневые модальности воображения.
· в процессе творческой работы участники познакомятся с терапевтическим эффектом применения переходов между формами арт-модальностей;
· участники познакомятся со структурой сессии в подходе мультимодальная терапия творчеством и с алгоритмом простых шагов в индивидуальной и групповой работе.

· Эстетическая красота и любовь. Качество присутствия как основной прием в мультимодальной терапии творчеством.
· Развитие навыка присутствия через метафору «внутреннее чувство дома».
· Физическое пространство встречи в мультимодальной терапии творчеством.
· Приемы создания атмосферы, рождающей «внутреннее чувство дома» для других (клиентов), которые приходят в вашу атмосферу и пространство, которое вы создаете.

"Сама мысль об Арт-Хюгге… так она меня греет и заставляет думать о том, как мягко горят дрова, о свете свечи, теплых пледах, сделанных бабушкой, ее теплом и ее опытом."

Дом. Что это слово значит для вас? Какие ассоциации задают его значение для вас? Что вы обнаруживаете в его гравитации? Есть ли такое место, куда вас тянет — место безопасное, полное удовольствий, и вы знаете, что вам там всегда есть место? Или это то место, которое вы все еще ищете? А атмосфере внутри вашего дома — какой бы она могла там быть? Как бы себя в ней почувствовал гость? В нашем модуле мы вместе посмотрим внутрь себя, в поисках чувства дома и принадлежности — возвращение домой к самим себе. А потом мы обратимся к тому, как мы можем создать такое место уюта, приветливости и безопасности для тех, кого мы бы хотели видеть у себя. И только представьте, насколько это место может быть органичным и целительным по своей природе, как оно может быть важно для нашей работы в качестве терапевтов…

"Я не имею в виду, что мы заберем клиентов к себе домой, нет! Я о том, что само наше присутствие может создавать такое пространство для клиента… Невозможно исцеление без безопасности внутри атмосферы любви, принятия и глубинного понимания. Давайте посмотрим, какую атмосферу нам получится создать вместе?" - Кит Лоринг

· Безопасность как условие терапевтических изменений. Маркеры создания безопасного пространства.
· Алгоритм создания игрового пространства и пространства для творчества для различного контингента
· Творческая практика «Правильное место»
В правильном месте – безопасно. В правильном месте оживает игра, появляется спонтанность и творческая энергия. Уметь создавать для себя и для других такое место, знать, что и каким образом в нем должно быть устроено – это важный навык и большой ресурс для психологической и психотерапевтической работы.

· Игровое пространство и пространство творчества: игра Play и Game и навыки настройки на творческий процесс.
· Рамка игры и творческого процесса в индивидуальной и групповой работе.
· Алгоритм выбора игры и принципы создания арт-действа (на примере предыдущих встреч).
· Алгоритм выбора переходов между модальностями
· Творческая практика «Арт-конструктор» для изучения алгоритмов выбора игры и арт-переходов.

· участники продолжат свое знакомство с ключевыми понятиями, используемыми в мультимодальной терапии творчеством;
· участники продолжат исследование связи между сенсорными системами, модальностями воображения и модальностями искусства (П.Книлл, Ж.Стителманн);
· участники познакомятся с видами и типами игр, и алгоритмом их применения в настройке на креативный процесс;
· участники узнают об основных переходах на примере предыдущих встреч.

- Встреча с неизвестным как результат арт-терапевтического процесса.
- Творческая практика «Игра с Потоком».
- Игра как наш проводник к глубине.

Уильям Джеймс когда-то сравнил наше сознание с Потоком — что-то, что находится в постоянной динамике, что изменчиво по своей природе. Порой этот поток может быть тихим, приносить много удовольствия, в другие моменты мы можем быть захлестнуты его интенсивностью.

Все мы встречаемся с опытом, который учит нас избегать какие-то части нашего потока, так мы начинаем контролировать себя. Там, где появляется такой контроль, начинает происходит невидимое страдание — чувство игры, спонтанности, естественности оказываются подорванными.

Игра… Часто к ней могут относиться как к чему-то несерьезному, несовместимой с тем, что на самом деле является "важным"… может ли игра тоже быть нашим проводником к глубине? В ней тоже есть элемент контроля, но совсем другое его качество. Вообще, всем нам нужно чувство "здорового контроля": что мы можем влиять на мир, что наше воздействие приведет к предсказуемым результатам. Детьми мы понимаем и осваиваемся в мире, благодаря игре, и какие мы в этом процессе (обычно) храбрые, исследующие и чувствующие!

Теперь, акварель. Ее чудо как инструмента для работы с визуальными образами: текучая, не любящая прямой контроль, постоянно зовущая к со-творчеству, со-бытию, совместной игре, удивлению. С ней можно играть, удивляться красивым заливкам, которые она создает сама собой, обратить свое внимание на то, как нам с ее свободным духом — она следует за водой!

Иногда можно встретиться с непростым опытом — может показаться, что у нас вышла "грязь", и все испорчено, и как будто уже никак не повлиять на это (ах наше желание влиять!), и тем не менее она может подарить нам мощные образы, если мы доверимся и нырнем в ее пространство. Давайте вместе обратимся к нашей внутренней связи с игрой, взаимодействием и щедрым дарам, который этот процесс хранит для нас.

· О структуре сессии в мультимодальной терапии творчеством.
· Выстраивание связи между арт-действом и ключевой темой индивидуальной или групповой сессии.
· Творческая практика «Находки».

Завершающим аккордом творческой части станет ваша уникальная Арт-Хюгге-коллекция простых шагов в практике мультимодальной терапии творчеством, воплощенная в арт-форме. Как паззл, соединятся знания, умения, смыслы, вопросы – все те находки и наблюдения, которые были обнаружены за время курса.

· Центрация vs децентрация как принципы работы в мультимодальной терапии творчеством. Деконструкция и трансформация как основные процессы в мультимоальном подходе терапии творчеством.
· Возможности и ограничения МТТ-подхода.
· Творческая практика «Де-коллаж»

Дополнительное занятие для пакета «Профессионал»

Цель, задачи, выделение темы, определение рамки, подбор инструментов и выбор переходов между модальностями.